REYES BERCINI NOS OFRECE UNA MIRADA DIVERSA SOBRE LA CINEMATOGRAFÍA. SU ANÁLISIS Y CRÍTICA VAN ACOMPAÑADOS DEL GUSTO PERSONAL QUE EL AUTOR MANTIENE SOBRE LOS GÉNEROS Y TEMÁTICAS PARTICULARES QUE ABORDA, LO CUAL LE OTORGA A UN LIBRO DE DIFUSIÓN UNA SINCERIDAD Y AMENIDAD QUE SEGURAMENTE ATRAPARÁN LO MISMO AL CINÉFILO QUE AL ESTUDIOSO. TAL COMO LO SINTETIZA JORGE AYALA BLANCO, EL INTERÉS DE EL CINE Y LA ESTÉTICA CAMBIANTE «RESULTA DIVERSO Y DE AMPLIO ESPECTRO, PUES SE ABARCAN TEMAS MUY DISPARES TANTO DEL CINE HOLLYWOODENSE COMO DE NUESTRO CINE, SEA UNA VERTIENTE INDUSTRIAL, SEA EL INDEPENDIENTE Y EL UNIVERSITARIO. [CON] CAPÍTULOS CINÉFILOS, MÁS BIEN DE RELECTURA, COMO LOS DEDICADOS A LAS PRINCIPALES CINTAS DEL HITCHCOCK MADURO Y A LAS INCURSIONES DE HEMINGWAY EN EL CINE; OTROS DISCURSIVOS, MÁS BIEN DE REVISIÓN CONCEPTUAL, COMO LOS DEDICADOS AL RECUERDO FÍLMICO Y A LOS AÑOS CUARENTA EN EL CINE NACIONAL CONCEBIDA COMO SU DÉCADA DORADA». DESTACAN SUS BREVES INVESTIGACIONES SOBRE LA REIVINDICACIÓN DE LOS INDIOS AMERICANOS EN EL CINE DE HOLLYWOOD, Y EL TEMA DEL ORO EN LA MISMA MECA DEL CINE QUE VA DE CHARLES CHAPLIN A SERGUIEY EISENSTEIN. PERO LA MIRADA DE REYES BERCINI NO SÓLO ES UNA CONTRIBUCIÓN A LA DIFUSIÓN DE LA CULTURA CINEMATOGRÁFICA, SINO QUE TIENE, ADEMÁS, EN PALABRAS DEL PROPIO AYALA BLANCO, «CAPÍTULOS DE FRANCA EXPOSICIÓN Y DISCUSIÓN TEÓRICAS, COMO LOS DEDICADOS A LAS VARIACIONES EN LA ESTÉTICA DEL CINE, AL PROBLEMA DEL TIEMPO FÍLMICO Y A LA NATURALEZA DEL PERSONAJE CINEMATOGRÁFICO [...] QUE, POR SU CARÁCTER EMINENTEMENTE TEÓRICO Y DIDÁCTICO, NOS AYUDAN A CONVERTIR A ESTE VOLUMEN EN UN INSTRUMENTO ÚTIL PARA LA DOCENCIA».